Blog

تناولت في موضوع سابق آراء المصورين على تويتر بتطبيق إنستجرام، و توصلنا بالنهاية إلى حقيقة أن لكل شخص استخداماته وأسلوبه الخاص بانستجرام، حر بما يفعل. تبقى لنا حرية القرار في متابعة ما يعجبنا وأن نحترم غيره ممن لا تستهوينا تحديثاته المصورة على هذا التطبيق. لكن ما يحدث الآن عكس ذلك تماما، إذ يقوم البعض بمتابعة الآخرين بغرض إزعاجهم و الاستهزاء و التجريح، إنها رغبة مبطنة في تفريغ العقد النفسية وتوجيه المشاعر السلبية المكبوتة في المكان الخطأ والشخص الخطأ. هناك من لا يعي بأن من وراء تلك الصورة إنسان يختلف باهتماماته وتدينه وبيئته الاجتماعية، ولا يعي كذلك الفارق السني والثقافي عنه. ما أراه على الانستجرام ماهو إلا صورة مصغرة من الواقع.

.

يحب الأغلبية على إنستجرام تدوين يومياتهم بالصورة. ماذا أكل، وكيف قضى وقته، ويشارك الغير بما يثير دهشته. ويحرص المصورين الهواة والمحترفين على استعراض أعمالهم التي التقطوها بواسطة عدسة الآيفون أو من كاميراتهم الاحترافية. هناك من يستمتع بتثويق مظهره ويملك الجرأة في تصوير نفسه بأفضل وأسوأ حالاتها. هؤلاء يتهمهم البعض بالنرجسية والغرور “أو التفلسف الزايد” . الغريب أننا لا نرى أي مشكلة من رؤية الأجنبي يصور نفسه ولا نسيء الظن به ولا نكيل له الاتهامات. فهل عقدة الخواجة الأبيضاني تؤثر على تفسير الصور لدى المستخدم العربي؟ حلال عليهم حرام علينا؟

.

فكر قبل الإقدام على كتابة تعليقاتك الجارحة وإلقاء التهم على الآخرين، أو حتى إسداء النصائح، الحرية تتخطى الحدود عندما تتسبب في إيذاء الآخرين. اترك ما لا يعنيك ولا يعجبك وببساطة إضغط على زر الأنفلو والغي المتابعة.

أترككم الآن مع هذا الخواجة ..

I was honored to be interviewed by the pioneer Kuwaiti Artist Ledia Al Qattan exclusively to the Arabtimes Newspaper. The Interview was published in three parts article. She invited me to her home ” House of Mirrors ” and made me her famous cappuccino flowed with many questions. She tried to dig deep in my history and my mentality  to know how I see the world around me. For the first time of my life, someone is trying to analyze my vision artistically and my sensitivity toward the surroundings in order to create a starting point to understand being who I am as a documentary and contemporary photographer packed with ambitions while slowly moving to my goals.

I stood up for my views in defense of the message of the yet-to-be published book “The Old Salmiya” during our conversation. She was like more of a psychiatrist than an just an ordinary interviewer because she was able to fill up my eyes with tears while I was talking about my father, and when she ended the interview with those five motivational mind opening words:”Athoob, you are an Artist!”.

Drop me a DM on twitter @athoob if you’d like to read an online copy of the interview.  

لم يكن مستغربا خبر إعلان فريق حملة أوباما الانتخابية عن دخول عالم الانستجرام. الرئيس الأمريكي الأول الذي أبهر الشباب في اهتمامه بتكنولوجيا التصوير والاتصال الحديثة. فكان أول رئيس أمريكي يتم تصويره الصورة الرسمية للرئاسة بكاميرا الكانون فايف دي مارك تو ( كاميرتي، إحم إحم )، وله حساب خاص على فليكر لتوثيق لحظاته الرئاسية والاجتماعية والأسرية من داخل وخارج البيت الأبيض. وفي عام ٢٠١٠ أنتج فيلما وثائقيا   President’s Photographer: 50 Years Inside the Oval عن مصور أوباما الشخصي ويظهر في الفيلم الرئيس الأمريكي متحدثا عن علاقته الفريدة معه. حدث أيضا في عام ٢٠١١ إعلان أوباما تخصيص تغريدات ( تويتات ) يكتبها شخصيا في حسابه الرسمي على تويتر، والتي يوقعها بحرفي (BO). وفي غوغل أو قوقل بلس Google+ يعمل فريقه على نشر تغطيات جهود المؤيدين له من الشعب تفاعلا مع حملته الانتخابية. وها هو عام ٢٠١٢ يأتي بأول مفاجأة رقمية على الطريقة الأمريكية بدخول أوباما مجتمع انستجرام دعما لحملته الرئاسية.

لا يخفى على الجميع أن أوباما خصم نفسه، دائما ما يحاول جذب اهتمام مؤيديه بالحديث الدعائي عن خططه وآمالاه وإنجازاته و التشديد على ضرورة ايجاد مواطن الاتفاق وتنميتها مع مخالفيه، فلا يطعن في ذاك، ولا يحرض على ذاك، ولا يثير أفكارا خبيثة عن نوايا فلان الخفية، أو ما في كبت أم علاّن من الملايين. هو لا يشغل مجتمعه بنميمة لا تسمن ولا تغني من جوع. هو لا يقود الشباب إلى تهلكة بتحريضهم على تهديد أمن البلاد وتحول المجتمع المدني إلى غاب.

على صعيد آخر، نرى نموذجا (ناجحا) في تطبيق الخطة الأوبامية الإعلامية في الترويج لأجندتهم الخاصة استعدادا لخوض انتخابات مجلس الأمة الكويتي. عيني عليهم باردة !

هذه بعض الأمثلة العشوائية من التغريدات اليومية لمرشحينا الكرام !

.

الدكتور عرفات عبدالله الشعيبي،  حاصل على بكالريوس وماجستير في تخصص الجيولوجيا من جامعة الكويت، ودرجة الدكتوراه في تخصص الجيولوجيا وعلم طبقات الأرض باستخدام الأحافير الدقيقة من جامعة تكساس بدالاس من الولايات المتحدة الأميريكية.

طبيعة عمله بحثية أكاديمية في جامعة الكويت حيث يقوم بعمل أبحاث متنوعة مختصة بمجالات علوم الأرض والبيئة بشكل عام سواء كان ذلك باستخدام الكائنات الحية التي عاشت من عصور سحيقة أو موجودة في العصر الحالي بالإضافة إلى تدريس مقررات والإشراف على رسائل ماجستير، بالإضافة إلى المشاركة في لجان خارج نطاق الجامعة لخدمة الوطن.

بدأ هواية التصوير في سن مبكرة  حيث كان ولازال ممن يعشقون الطبيعة وكل ما أبدعه الخالق سبحانه وتعالى على وجه ، الأرض وبحكم تخصصه العلمي ازداد اهتماميه بالتصويرالاحترافي نوعا ما حيث يتطلب تصوير الصخور والطبقات من  زوايا معينة تتطلب معرفة أكبر في علم التصوير.  هو من الهواة الجادين في التصوير الفوتوغرافي. وعن مجال التصوير الميكروسكوبي يقول بأنه مختلف عن التصويرالاعتيادي إذ يعتمد على  ما يسمى بالميكروسكوب الماسح الإلكتروني حيث يمكن رؤية تفاصيل متناهية الدقة تصل إلى قوى تكبير بوحدة النانو

 سألناه عن الاسم العلمي لهذا النوع من التصوير وعن نقاط الالتقاء والاختلاف بينه وبين التصوير الفوتوغرافي، فقال:

” ليس هناك اسما محددا ولكن أستطيع القول بأن نقاط التشابه ما بين التصوير الفوتوغرافي والتصوير المجهري الإلكتروني على حد القول أنه يتم استخدام الكاميرا الرقمية لكليهما، ويمكن معالجة الصور باستخدام برامج تعديل الصور كالأدوبي فوتوشوب وغيره أضف إلى ذلك عملية تعديل البعد البؤري والقرب والبعد من الجسم المراد تصويره. يختلف عنه بأنه يتم في معامل خاصة وتكون مجهزة بتقنيات تختلف عن التصوير الفوتوغرافي و لايوجد هناك حاجة لفلاتر أو عدسات مختلفة يتم تركيبها حسب الحاجة. أضف إلى ذلك، يتم طلاء العينات المجهرية  بالذهب لاحتوائه على أشعة التي توجد داخله، وهذه الأجهزة تطلق إلكترونات تنعكس من سطحها وتعطيها وضوح ونقاوة بدرجة عالية جدا.

ما الوقت الذي تستغرقه في تصوير الأحفورة أو المعدن، وتقنيا ماهي المعدات المطلوبة لذلك؟

الوقت يختلف باختلاف ما يريده الباحث من العينة التي يتم تصويرها، ولكن تتراوح فترة التصوير ما بين أربع إالى خمس ساعات يوميا لأن البحث علمي بحر لامتناه يتطلب الإمعان والتفكر فيه لفترات طويلة حتى يستطيع الباحث التوصل إلى نتائج أفضل. وبالنسبة للمعدات نستعين بالتصوير الفوتوغرافي الاعتيادي ووحدات خاصة للتصوير المجهري الإلكتروني.

كيف تصف فنيا الصور المكبرة لتلك الأحافير والصخور؟

بصراحة  لا يوجد أدق ولا أجمل من فن الخالق عز وجل في التفاصيل المتناهية بالصغر في هذه الأحافير والصخور. فما نشاهده كباحثين ونعتبر من المحظوظين أن نرى إبداع وفن الله في خلقه ونحاول جاهدين تفسير علاقة هذا الجمال بما يحيطه من عوامل الطبيعة.

هل فكرت يوما بعمل معرض شخصي يمزج مابين الفن والعلم، معرض يتضمن سلسلة من هذه الصور الميكروسكوبية؟ 

نعم بلا شك، حاليا لدي من الأعمال البحثية والالتزامات الأكاديمية الأخرى لا تمكنني من عمل ذلك و سوف أحاول التحضير لإقامة معرض مستقبلا

ما هي الأشياء أو الأجسام التي فكرت في تصويرها و لا تمت وتخصصك بصلة بواسطة تلك التقنية؟ 

الفضول يتزايد باستمرار وحب المعرفة لا ينقطع، فمثلا صورت بكتيريا متحجرة على شكل عناقيد تشبه العنب. كما قمت بتصوير أعين الذبابة المركبة والعجيبة وأشياء أخرى كثيرة.

كيف أثرت تفاصيل تلك الصور روحانيا على شخصك؟ صف لنا تجربة هذا الشعور.

لقد خشعت لله سبحانه وتعالى عند استخدامي لجهاز الماسح الإلكتروني بجامعة الكويت لأول مرة.  وجلست أنظر إلى التفاصيل الغريبة والموجودة بدقة صغيرة جدا في الحجم بشكل هندسي وزخارف ذات أنماط مختلفة. تتميز كل واحدة عن غيرها. وهذه البلورات التي تكون جدران وحجيرات تلك الأصداف الذي لا يتعدى حجم الواحد منها 2 مليلمترا.

وطريقة ترتيبها بزوايا ثابتة ومتساوية. ناهيك عن الشكل الذي تترتب به المعادن وتتداخل بعضها البعض وهي أساسا كانت موجودة بما يسمى بالمصهور الذي يأتي من جوف الأرض. كل ذلك وغيره الكثير جعلني إنسانا هادئا ولاأغضب بسرعة وزاد تعلقي بذات الله عز وجل وجعلني شغوفا دؤوبا للتحصيل العلمي يوما بعد يوم ومهما حاولت، يظل الله هو المعجز وما نعلم إلا نقطة في بحر، و أختم بقول الله تعالى: “وما أوتيتم من العلم إلا قليلا”.

يقول بارت:” الصورة ليست نسخة من الواقع بل جزء منبثقا منه. إنها سحر وليست فنا.”.

هذه إحدى تعاريف بارت أحد آباء السيميائية أو الدلالية. من هذا المنطلق، سأحاول أن أجيب على هذا السؤال: هل تعكس الصورة الواقع؟

الجواب على هذا السؤال بعد سرد المواقف التالية:

موقف رقم١: انظر إلى صورتك في الهوية الشخصية، ألم تقل على الأقل بينك وبين نفسك، لست أنا من بالصورة! أو صورتي تفشل؟ 🙂

موقف رقم٢: تخاصمت مع أحد أفراد عائلتك سنين، أنت تحبه، سقطت بين يديك صورته بالصدفة. كيف سترى واقع الصورة؟ هل سترى فلان يجلس على كرسي، أم فلان الذي خاصمته؟ كيف هي المشاعر (ردة فعلك) تجاه الصورة؟

موقف رقم٣: أنت تطالع الجريدة اليومية، في الصفحة الرئيسية تتصدر الخبر الرئيسي صورة عن كارثة إنسانية. في أسفل التقرير، شاهدت إعلانا عن مؤسسة خيرية تضع صورة لأحد المنكوبين وتناشد جمهور الصحيفة بالتبرع. نفس الكارثة، الفرق هو الإطار الضمني الذي وضعت الصورة فيه.
أنت تتعاطف مع الصورة رقم واحد المنشورة في الخبر، بينما مع الصورة رقم اثنين تتهم المؤسسة الخيرية بالتكسب والاستغلالية فقط لأنها لا تتماشى مع توجهاتك الفكرية.

موقف رقم٤: وضعت صورة جندي أجنبي يجر طفلا عربيا يبكي، التعليق المكتوب أسفلها: ” انظروا كيف نزعت الرحمة من قلوبهم، إنهم يقتلوننا “

ملاحظة: جسد الطفل في الصورة ليس كاملا، اقتطع من قبل المصور و ترك رجل الطفل خارج إطار الصورة والتي كانت عالقة ببعض الأسلاك. الواقع الذي رآه المصور هو عملية إنقاذ. الواقع الذي نراه، جندي مسيحي كافر يعذب أطفال المسلمين الأبرياء.

لهذه الأسباب يستوجب على من يرصد الحياة العامة التروي في اختيار عناوين أعماله. اختيار عنوانا وصفي مباشر يعني أنك اخترت إطار الوثائقية. اختيار عنوانا ساخرا أو عنوانا تأمليا من وحي الخيال يدخلها في إطار الفنية. اللا عنوان يجعل الصورة في منطقة رمادية. وكأنك تترك للمشاهد حرية القرار. تريدها وثائقية، تريدها فنية؟ على كيف كيفك يا مشاهد 🙂

من هنا نجد أن مفهوم الواقعية في التصوير الفوتوغرافي لا يعني مطابقة الصورة مع الأصل.

واقع الصورة هو واقع تفاعلي يتكون من عناصر عديدة، مثل، الخلفية الفكرية للمصور، اختيار المصور لزمن الالتقاط و تكوين الصورة، السياق التي وضعت ضمنه الصورة، طريقة استقبالك للمعلومات التي تحملها والحالة النفسية التي كنت بها أثناء المشاهدة، الفكرة التي تعززها في مخيلتك وردود أفعالك.

الكاتبة على تويتر athoob@

أيهما أفضل وأكثر استحقاقا للتقدير، فن الرسم أم التصوير الفوتوغرافي؟ سؤال أثار جدلا عقيما ولم يأت أطرافه بالجديد. هذا الجدل القائم حولهما ولد مع بداية صناعة التصوير الفوتوغرافي. من يقف بجانب الرسامين سينحاز إليهم، ومن ينحاز إلى الفوتوغرافيين فسوف يقول بأن التصوير أفضل. تلك هي ببساطة الإجابة على السؤال المطروح في المقدمة.

.

.

يحكى أن “رسم” ماهر في استخدام الألوان والريشة والخامات. اكتسب رسم مكانة مرموقة بين الناس لمهارته في توثيق الطبيعة وأشكال الحياة العامة ورسم الملوك والشخصيات الهامة والتعبير عن العقائد. لم تكن آنذاك شقيقته الصغرى “فوتوغرافيا” ناضجة بما فيه الكفاية لتثبيت ما تصنعه من انعكاسات بصناديقها المعتمة على ورق أو زجاج. وحالما اكتشفت الطريقة التي تمكنها من تحويل انعكاس الضوء إلى صورة ملموسة، اشتهرت في توثيق الناس والأماكن والمهن وكان شغلها الشاغل هو الوصول إلى أعلى درجات الدقة للحصول على صورة قريبة من الواقع.

استعان بها شقيقها “رسم” الفنان في صناعة لوحاته. في تلك الفترة، عرف التاريخ لوحات تتشابه في تكوينها وأبعادها وحتى أخطائها بالصور الفوتوغرافية. وعلى قدر السعادة التي غمرت فوتوغرافيا لما لاقته من شهرة، لم تكن ترغب في أن يتمكن العامة من استخدام تقنياتها العلمية الكيميائية وتداولها بسهولة. حاولت فوتوغرافيا بشتى الطرق لأن تتميز عن التصوير التجاري، ولكي تبقي التصوير فنا للنخبة، دفعت بنفسها وأصدقائها “البكتورياليين” إلى منافسة ومحاكاة أعمال أخيها رسم بإنتاج صور شبيهة باللوحات،(فوتوشوب أيام زمان)، مبتعدة عن الأشكال الواقعية للأشياء لأنها أحبت أن تلقب بالفنانة كأخيها الفنان رسم.

.
لم تمنع فوتوغرافيا البكتوريالية تدفق الكاميرات إلى السوق، لكنها وأصدقاؤها الأوائل، استطاعت وبجدارة وضع أسس متينة ومعايير واضحة لا تزال تستخدم إلى الآن في تحديد جودة الصورة و نجاحها فنيا و تقنيا واستحقت أن تكون فنا مستقلا بذاته بعيدا عن الرسم.

.

رسم وفوتوغرافيا صارا يعرفان طريقهما جيدا، لكل منهما أدواته، وتقنياته وقوانينه. توصلا إلى هدنة تقضي باحترام كل منهما الآخر لطالما وحدتهم رسالة سامية وألفت مابينهم المشاعر الإنسانية. لكن أصدقاء رسم وأصدقاء فوتوغرافيا الجدد لا يزالون في عراك.

.
معلومات تاريخية: بدأت الحركة الرومانسية في أوروبا وأمريكا في آواخر القرن الثامن عشر وامتدت إلى النصف الأخير من القرن التاسع عشر، وهي حركة اشتملت على عدة مجالات، كالرسم والنحت والموسيقى. في أوائل القرن التاسع عشر عرفت مجموعة من المصورين بانتمائهم إلى “الرومانسية الحديثة“ (بكتوريالية رومانسية) أرادت تقريب التصوير الفوتوغرافي وأحد رموزها المصور روبيرت ديماتشي، الذي كان ممن اشتهروا بصورهم الفوتوغرافية  في محاكاة اللوحات الفنية. (شاهد الصورة بالأسفل).

.

.
ومع أواخر القرن التاسع عشر، ضعف تأثير هذه المجموعة المنتمية إلى الرومانسية الحديثة. بعدما تغلب عليها المصورون المنادون بالواقعية و اختاروا مجاراة “التكنولوجيا الحديثة في التصوير” آنذاك التي أصبحت من السهل تداول أدواتها و موادها. لكن معامل التحميض والطباعة التجارية لم تظهر إلا في بداية القرن العشرين. لقد كان التصوير الطبيعي Pure or Straight photogrpahy المسيطر الأكثر تطورا وحداثة!

رؤيـة شـخـصية: الواقع الحالي يشهد القصة مقلوبة، دعاة الفن الرقمي (الديجتال فوتوغرافي) ومحبي التلاعب بالصور يتهمون المصورين الواقعيين – إن صح التعبير – بأنهم يميلون إلى محاربة التكنولوجيا بإبقاء التصوير على حاله. بما أنها قصة مقلوبة. فهل تدور عجلة التاريخ وتنقلب عربة تكنولوجيا الفوتوشوب على أصحابها؟ هل تستشعرون معي عودة قوية محققة للتصويرالفوتوغرافي الصرف Straight photography ؟ وإن حدث، هل أنتم مستعدون لمجاراة التكنولوجيا “الحديثة”؟ وكيف يمكن لجهاز هاتف متنقل كالآيفون أن يشجع على عودة التصوير الفوتوفرافي الأصيل؟

أحببت في هذا الموضوع أن أعرض على قراء تصويري جانبا بسيطا من تاريخ العلاقة بين الرسم والتصوير. وبداية انتشار التصوير الفوتوغرافي بأسلوب قصصي يسهل هضمه. وأتمنى أن أكون قد وفقت في ذلك

.
أختكم عذوب 🙂

مصور هاو أم محترف؟ .. الجميع يتفق على أن هناك أيام وشهور أو سنوات أحيانا  تمر دون أن يحمل كاميرته. وأكثر ما يغيض المصور المحترف سؤال الناس عما إذا قرر ترك التصوير وكأن الكاميرا سيجارة يدخنها !

إنهم لا يعلمون بأن المصور كما الرسام، يحتاج إلى ما يستنهض أحاسيسه بقوة، يحتاج إلى محفز لهمته المفتورة التي تبيت عائقا يحول بينه وبين ما يحب أن يفعل دائما. والفنانون مرهفو الحس، يمكن استثارتهم بكل سهولة. إن أبسط الأساليب و الأشياء من شأنها إيقاظ ذاك الحس الفني و اللياقة التصويرية التي فقدت بسبب الإحباط أو ضغوط الحياة، أو أي سبب آخر. النصيحة الأولى التي أقدمها لكم هي ألا تنتظروا الحافز أن يأتي من الخارج. لن يقدم لك أي شخص همة جاهزة على طبق من فضة. قم بتلك الإجراءات البسيطة بنفسك وكن أنانيا بعض الشيء حينما تريد استقطاع وقت من يومك للقيام بذلك. استلمت مرة رسالة من فتاة كانت مصورة واعدة، تقول بأنها لم تعد تهتم بالتصوير “فجأة” و أنها تقطع كل صلتها بالكاميرا ! إنه أمر محزن بلا شك أن نرى من “يعتزل” التصوير في وقت يكاد لا تخلو فيه أجهزة الهواتف الذكية من الكاميرات ! و غريب من ناحية لأنه لم يعد هواية مسلية فقط. أصبحت الكاميرا أداة لا يمكننا الاستغناء عنها في حياتنا اليومية للتوثيق بشتى أنواعه.

لن ألقي عليكم بسحر وقد لا آتي بجديد، الجديد هوأن نستخدم الطرق أو إحداها كلما تبادر إلينا شعور ” ما عدت أحب التصوير “. كيف  تستعيد لياقتك التصويرية في يوم واحد و ببساطة؟

قبل الإجابة على ذلك السؤال.. أذكر أهم الأسباب التي تؤدي إلى تداعي همة المصور وهي بنات أفكاره ! .. أجل .. فمن ضمنها

• أنا مصور جاد جدا ،، بريستيجي لا يسمح لي بالتصوير بكاميرا الآيفون أو كاميرا كومباكت
• أنا مصور معروف و لي قاعدة جماهيرية عريضة على الانترنت (فقط الانترنت) آخر عمري أصور كوب؟
• أنا متخصص ويستحيل أن أصور أشياء لا تدخل في إطار تخصصي .. هذا كلام مقبول فقط لو كان القصد من التصوير عملا تجاريا، التخصص هنا مطلوب

كما ترون، هذا التبلد الحسي تجاه الكاميرا سببه أنت بعض الأوقات. كيف يمكنك الخروج منه و الانتقال من حالة الركود إلى ذاك الشعور الأول الذي عرفته كلما حملتها بين يديك؟

أولا: برنامج  إنستاجرام Instagram for iPhone

فليكر مصغر، مجتمع تصوير يتساوى الهاوي و المبتدئ و المحترف فيه بالحقوق و الواجبات. لا حرج من نشر صورة مهزوزة فيه، أو صورة خاصة، لا يقلق فيه المصورون من أصدقائهم  المزعجين كما في الفيسبوك أو تويتر الذين يهزؤون بهم لمجرد نشر صورة لكوب القهوة أو طبق المجبوس الذي أمامهم و يسألونهم عن الهدف من نشر تلك الصورة !

إنستاجرام مساحة حرة، و برنامج سهل الاستخدام، وبه مجتمع رائع بانسجامه. إن رسائل التنبيه الهادئة Notifications التي تأتيك من ذاك البرنامج بين الفينة و الأخرى كلما قام أحدهم بوضع Like على صورتك يمكن أن يصل عددها إلى عشرات المرات في يوم واحد، حسب عدد أصدقائك و حسب شعبيتها له أثر نفسي بالغ على المصور.

كلما ظهرت على شاشة هاتفك تنبيهة تقول بأن فلان أعجب بصورتك و فلانة أعجبت بصورتك، وأنت بالمنزل، في مكان عملك، أو في أي مكان كنت، تبتسم و إن لم تظهر ملامح تلك الابتسامة على وجهك. شعور إيجابي خفي  بالرضى  يتغلغل نحو أعماق عقلك الباطن يعقبه اشتياق دائم لحمل الكاميرا و التقاط المزيد من الصور. إنه أشبه بالعلاج النفسي الذي يتطلب منك النظر بالمرآة كل يوم و ترديد عبارات إيجابية مثل ” أنا جميل ” “أنا حمش” “أنا أحب التصوير” 🙂

ثانيا: الأفلام الوثائقية و الفنية

نتجه عادة إلى السينما بحثا عن الإثارة التي نفتقدها في حياتنا اليومية. إن في كل منا بطلا خياليا يعيشه وقد يتجسد ذاك البطل في قصة هوليودية أو فيلما يحكي عن واقع أناس قد عاشوا ذلك بالفعل بأزمنة و أمكنة مختلفة. أحيانا لا نحتاج سوى مشاهدة فيلم عن حياة مصور و تاريخه الفني لإشعال فتيل الهمة و الرغبة في تحقيق نجاحا مماثلا أنت بطله. لذا سأقترح عليكم عددا من الأفلام التي شاهدتها شخصيا وكان لها أثرا بالغا في نفسي و توجهاتي

1- Everlasting Moments كيف حولت الكاميرا حياة ربة منزل تعيش وسط ظروف قاسية إلى مصورة محترفة و سيدة أعمال .. دراما مبنية على قصة واقعية

2- The Genius of Photography فلم وثائقي عرض على تلفزيون البي بي سي على سبع حلقات، لا أستطيع اختصار الفوائد التي ستجنيها و المعلومات التي سوف تتعلمها و المتعة من مشاهدته.

3- President’s Photographer: 50 Years Inside the Ovalفلم جديد أنتج عام 2010 يسلط الضوء على المصور الشخصي لحياة الرئيس الأمريكي باراك أوباما كما يستعرض أعمال مصورين لرؤساء أسبقين.

4- Born Into Brothels مصورة وثائقية شابة تقوم بتعليم المشردين من الأطفال الهنود حب الحياة من خلال التقاط الصور. لهذه المصورة رسالة إنسانية عظيمة عندما تخطى دورها في تعليم التصوير إلى جمع المساعدات على مستوى عالمي لإدخالهم المدارس و محو أميتهم

ماذا تنتظر؟ قم باتخاذ أسهل إجراء للتخلص الآن من حالة ”  مالي خلق، كرهت التصوير، ماكو شي أصوره” ولا تنسوني من دعائكم 🙂

حينما أريد تبسيط تاريخ التصوير الفوتوغرافي أبدأ بسرد الحكاية من بعد اختراع الكاميرا حيث استطاع عدة مصورين تحويل صناعة الصورة الفوتوغرافية إلى فن ينافس من جهة و يكمل من جهة أخرى الفن التشكيلي، و مع مرور الوقت أخذت صناعة التصوير الفوتوغرافي إلى اتساع و صغر حجم الكاميرات و توفرت معامل تحميض و طباعة الأفلام لجميع الناس. هذا التوجه التجاري لم يلقى استحسانا من بعض رواد التصوير الفوتوغرافي مما حدا بهم لللجوء إلى أساليب كيميائية غريبة يتفننون بها في تحويل صورهم إلى أعمال أقرب ما تكون إلى اللوحات الزيتية. السبب في ذلك، لاعتقادهم بأن فن التصوير يجب أن يظل فنا نخبويا رافضين مساواتهم بمصوري الكاميرات التجارية. و منذ انفتاح الناس على التصوير التجاري و إلى يومنا هذا انقسم المصورون إلى فئة تحب أن تواكب التطور و تحقيق أرباح و نتائج سريعة و مضمونة، و فئة ترى بأن الأساليب القديمة في التقاط الصور هي الأكثر جاذبية و الأعلى قيمة للصعوبة النسبية في استخدامها إذا ما قارنّاها بالكاميرات الأحدث منها. هي معركة فنية أزلية كلا أطرافها على صواب. و منذ سنوات شهدت كاميرات اللوموغرافي عودة قوية بفضل الذكاء التسويقي الذي يحاكي حنين الجماهير إلى الماضي و ربطه ما بين شراء تلك الكاميرات و الموضة الدارجة. لذا ليس بمستغرب توفر تلك الكاميرات في محلات بيع الملابس الجبسي أو البوهيمي المستوحاة من التصاميم الغجرية.

في كل الأحوال لابد و أن تظهر فئة “وسط” تحب أن تجمع و بالحلال ما بين الاثنين، القديم و الحديث و هذه الفئة تجد كثير من أفرادها من يمارس طقوسه التصويرية بهدوء بعيدا عن المجتمعات الفوتوغرافية، فئة أحبت التصوير الفوتوغرافي حب قيس لليلى و حب روميو لجولييت، حب  الطفل للطيور وحب القطو للصبور 🙂

التقيت عبر الشبكة الالكترونية بمصورتين كويتيتين، المصورة ندى المرشد و المصورة ThExpat المغتربة التي ترفض الإفصاح عن هويتها، كلتا المصورتان رغم بداياتهما المختلفة، اتفقتا على أمر واحد وهو هوس التصوير الضوئي التناظري!

بدأت ThExpat مشوارها في سن السادسة عشرة. تقول المصورة: ” كنت أحمض الأفلام بغرفة نومي و لمدة سنتين و أحببت ذلك كثيرا، فللصورة الناتجة طعما خاصا. توقفت بعد ذلك لمشاغل الحياة و الجامعة و الزواج. أما ندى المرشد فقالت بأنها تدين بالفضل في بدايتها عام ٢٠٠٧ و تطورها في هذا المجال إلى مجتمعات التصوير الانترنتية و قد حصلت على أول كاميرا عندما كانت طفلة لم تتجاوز الأحد عشر عاما. تقوم المرشد بعملية المسح للنيجاتيف الفيلم وتخبرنا بأنها لا تقل أهمية عن أي عملية أخرى من مراحل إخراج الصورة. و تقول: ” كل ما يهمني السيطرة التامة على النتيجة النهائية لأن الصور ما هي إلا نتاج رؤيتك الخاصة في الحياة و من الهام أن تظهر بالشكل الذي أرغب به.”

سألت المصورتين عن أنواع الكاميرات التي استخدمتاها، أجابت المغتربة ThExpat: ” أول كاميرا كانت canon AE-1 و بعدهاNikon F90, افضل الكانون والآن اشتريت Fuji Natura classica وهي صغيرة الحجم من نوع point and shot ومن ميزاتها التصوير حتي في الاضاءة الخافتة، هي دائماً في حقيبتي. اطلب فقط تحميض الفلم وأجري عملية scan في البيت لتعطيني شعور التحميض وظهور الصورة للمرة الأولى.” تفضل المصورة استخدام فلم أسود و أبيض من نوع ILford, أما ندى فإن أفضل الأفلام التي تحب استخدامها هي الأفلام المنتهية الصلاحية، “لا تدري مالذي تخبؤه لك هذه الأفلام من تأثيرات جمالية”.

و تقول بأن لديها الكثير من الكاميرات الفلمية و الرقمية، لكنها تجد نفسها عندما تصور بالفلمية منها. لهذا انحصرت أعمالها خلال السنتين الماضيتين على الصور الفلمية و تعلل ذلك بأن هذه الطريقة تجبرها على تقدير كل إطار أو شريحة تحملها الكاميرا و تقول: ” أحاول أن أكون دقيقة و حذرة جدا أمام الفرص القليلة المتاحة أمامي للتصوير اللحظي لأنني أقدر محدودية عدد المرات التي يمكنني التصوير بها على الفلم الواحد. المصور الجاد لا يتلقط الصور، إنه يصنعها.” و قالت أيضا: ” أنا من العصاميين علمت نفسي على أساسيات التصوير بكاميرات مانيوال ( غير أوتوماتيكية ). ثلاث كاميرات لا يمكنني العيش من دونهم، Canon rebel Xsi وهي التي أبقيها دائما بحوزتي حينما ينضب مخزوني من الأفلام، كاميرا Nikon FM10 أو كما أسميها كاميرا العودة إلى الأساسيات. و أخيرا و ليس آخرا، حبيبتي Holga CFN120، تلك الأخيرة التي أجري بها معظم تجاربي على الأفلام.

.

لدى ThExpat أرشيفا رائعا من الأعمال الوثائقية التي تضاهي مستواها أعمال مصوري منظمة ماجنوم الشهيرة و تشبه أعمال فوتوغرافية لمصورين عالميين مثل هينري كارتييه Henri Cartier و ريتشارد كالفار Richard Kalvar.، و هي تعترف بانجذابها نحو توثيق حياة الشوارع و المدن، قامت بتصوير مدن عديدة منذ الثمانينات، حيث وثقت الحياة في إيطاليا و الكويت و المملكة العربية السعودية، تحديدا في مكة. كما صورت حياة المدن في دول شرق اسيا و أوروبا. و تقول بأن اختلاطها مع الناس ساعدها على التعرف عن كثب على عاداتهم. “الصينيون كانوا الأصعب في التعامل أما الأسهل كان الأوربيون خاصة القبارصة”.

.

ندى المرشد من جهة أخرى أدت بالعام الماضي فريضة الحج، حرصت أن تخرج من رحلتها بمشروع مصغر توثق به مشاهداتها و ملاحظاتها للبيئة التي أحاطتها بتلك الرحلة. لم يكن هذا المشروع الوثائقي اعتياديا، إذ برزت بصمتها المتفردة على مجموع الصور التابعة للمشروع و التي مزجت ما بين السيريالية و الواقعية. طلبت منها التعبير بأسطر قليلة عن رؤيتها الفنية لمشروع رحلة الحج الذي أسمته “الحج: رحلة عبر عدسة بلاستيكية”، فقالت: ” كلما بحثت في غوغل عن صور للحج، غالبا ما أحصل على صورا عامة بانورامية للكعبة. أردت أن أعبر عن واقع التجربة و حقيقة ما يحدث هناك، وتحديدا عن أكثر اللحظات و الأشياء التي استوقفتني و أثارت اهتمامي شخصيا. أخذت على عاتقي توثيق لحظات الطواف و رمي الجمرات ضمن إطار شخصي أحفظ به ذكريات المرة الأولى التي أؤدي بها تلك الشعائر العظيمة. و السبب في تسمية هذه السلسلة بالـ”الحج: رحلة عبر عدسة بلاستيكية” هو كوني كنت الأكثر راحة و ثقة مقارنة بغيري من المصورين آنذاك بفضل استخدامي للهولقا و عدستها البلاستيكية التي قررت أن تكون رفيقي المخلص خلال الأسابيع التي قضيتها في مكة.”

لم الابتعاد عن مجتمع التصوير؟

أجابت المغتربة ThExpat: ”  لم أكن في هذا المجتمع من الأساس، ففي الثمانينات كان عدد المصورين أقل من الآن، ولم أتعرف على أحد يشترك معي باتباع هذا النوع من التصور، و بالنهاية أنا هاوية فقط.

و كان جواب المرشد: ” أفضل أن أنشر أعمال و أتقاسمها على شبكة الانترنت بدلا من الاشتراك في نوادي التصوير المحلية، و أعتقد أن مجتمعات فن التصوير على الانترنت كفليكر أو ديفيان آرت يمكنانني من الوصول إلى أكبر عدد ممكن من المتذوقين و الفنانين.”

.

– بعض من أعمال المصورة المغتربة ThExpat موجودة على فليكر. http://www.flickr.com/photos/thexpat/

– و هذا لقبها Nickname على الانستغرام Instagram لمستخدمي أجهزة الآيفون. ThExpat

– للتعرف على أعمال و أفكار ندى المرشد، زوروا مدونتها الشيقة ذات الاسم الطويل 🙂 http://thegirlwithkaleidoscopeeyes.wordpress.com/

موقع تنصح به ندى هواة اللوموغرافي –

إذا أعجبك المقال تابع تصويري على تويتر من هنا أو تويتر الكاتبة من هناك 🙂